http://www.youtube.com/watch?v=0DRdxT7XE1E
La Chacona de la Partita número 2 para violín solo en re menor, BWV 1004 compuesta en 1720 por Johann Sebastián Bach, es una de las piezas más conocidas del compositor alemán. Esta obra, mil veces interpretada, adaptada, versionada y revisada, cambia con cada violinista que la acomete y con cada oyente que la escucha. Hay quien encuentra en ella un sentimiento melancólico, otros perciben un pulso amoroso, y muchos piensan que sus notas expresan una profunda tristeza; quizá es todo eso y mucho más.
Sea como fuere, en la época en que está compuesta la Partita nº 2, los músicos eran artesanos que, muchas veces, debían esconder sus sentimientos y presentar obras que fueran apreciadas por su acabado estético y formal. Puede que este no haya sido el caso de Bach cuando compuso esta chacona, puesto que muchos musicólogos piensan que está dedicada a su esposa María Bárbara Bach, que fue muy querida por el compositor y que falleció cuando él se encontraba de viaje, lo que le provocó un profundo sentimiento de tristeza. Dentro de esta partita, los estudiosos han encontrado múltiples referencias musicales y numéricas a María Bárbara; esto es algo corriente en las obras de Bach que gustaba de mantener claves secretas, más o menos ocultas dentro de sus partituras. La Partita es una de las obras favoritas de los virtuosos del violín por su dificultad y de los buscadores de enigmas musicales y relaciones misteriosas, por su enorme complejidad. Esta danza, que muchos consideran un tombeau o lamento por la muerte de María Bárbara más que una danza con forma de chacona recogió en su momento todo el saber de la interpretación violinística y ha sido desde entonces admirada por muchos compositores y odiada por los estudiantes de violín que se han visto obligados a interpretarla para mostrar su virtuosismo.
Aún sin conocer todo el entramado histórico que rodea esta chacona, es difícil escucharla y no experimentar un sentimiento indefinido que se apodera de nosotros y que, para cada uno, se va concretando en un estado de ánimo diferente; es un ejemplo claro de cómo la música es capaz de hacernos alcanzar sentimientos tan intensos como indefinidos.
Esta chacona ha sido espléndidamente utilizada en un documental de la BBC. El uso de esta obra es tan acertado que, una vez que vemos el documental, ya nos resulta difícil separar esta danza de lo que allí se nos cuenta, puesto que, a pesar de no estar escrita con ninguna intención concreta, la Chacona se adapta como un guante a lo que se nos muestra en la imagen. El documental se titula Holocaust: A music memorial film from Auschwitz. Una de sus partes es esta Chacona, que interpreta el violinista Maxim Vengerov mientras camina por el campo de Auschwitz. Hay que verlo y oírlo.
La historia de la música en el campo de Auschwitz/Birkenau es uno de los episodios más terribles que se puedan imaginar. Los nazis formaron varias orquestas en el campo de concentración que tocaban en diferentes ocasiones: cuando los presos salían o llegaban de realizar los trabajos forzados, en las festividades, para los alemanes que habitaban en el campo y también en las ejecuciones sumarísimas y en los recorridos que llevaban a cientos de miles de hombres y mujeres a las cámaras de gas. La música y los músicos pocas veces han sido utilizados de una forma tan infame.
Entre los diversos músicos que pasaron por las orquestas de Auschwitz, destacó Alma Rosé, hija del gran violinista Arnold Rosé, que fue solista de la Filarmónica de Viena y de la orquesta de la Staatsopera de Viena. Alma era, ademáss, sobrina de Gustav Mahler, pero eso es otra historia que contaremos en algún otro comentario. De momento, nos conformamos con escuchar esta inolvidable obra.
La isla en la colina 